自然跳弓的练习及表演方法

2019-07-19 11:00:17出处:丝竹知音作者:佚名

跳弓有很多种方法,但并非所有的方法都是悦耳的。有些人用上下的方法拉奏,有些人用前臂摆动手腕的方法拉奏。现在让我们学习!对二胡自然弓跳的练习方法进行了梳理,供大家参考。

自然跳弓的练习及表演方法

二胡自然跳弓法:自然跳弓的表演方法

首先,选择琴弦的弦点(跳点),像演奏短弓一样把控好弓子,使弓子平直的左右移动(以肘部为支撑点,用小臂带动手腕,来回摩擦琴弦)。这是短弓练习的第一步。第二步手腕也就放松。由于自然跳弓是一种惯性运动,起跳后,手腕应能以弓子弹动的速度自然平稳地左右拉弓。不要用手腕的移动速度来控制弓弹的速度,随着弓弹的速度,手腕也会同步移动。此时手腕放松自然,内弦跳演奏就会轻松持久。

自然跳弓最大的难点是换弦。由于内外弦施加相反的力,弹性方向相反,跳点的位置也不同,所以第一音实际上是换弦后的一种新的起跳音。惯性必须形成在一根弦上,才能奏出自然的跳弓。从理论上讲,如果和弦变化频繁,这种惯性运动往往会被破坏,不可避免地会使弹弓处于间歇状态,音符也不会流畅地流动。二是内弦弓的张力大于外弦弓的张力。弓的跳跃点以相同的速度自然跳跃。内弦和外弦不在弓段的同一位置。弹内弦时,跳跃点应向弓根移动约一厘米。因此,要解决换弦问题是非常困难的。根据我多年的探索和实践,我认为应该注意三点。它可以解决自然跳弓变弦问题及其应用。

1、自然跳弓的最大难点是换弦,在改变弦线的第一个音调开始时,只需将弓的摩擦点向弓尖移动大约一厘米。如果一根大串的外部弦变为一根大串的内部弦,只有在改变弦的第一个音调开始时,才需要将跳跃点移动到弓根约一厘米处。该方法通过调整跳跃点来解决弦的变化。

2、如果只改变几个音调就需要改变琴弦,在这种情况下,通过调整跳跃点来改变琴弦会非常困难,而且发音不好。这可以通过固定跳跃点和调整弓的张力来解决。此方法基于内部字符串的跳点。弹外弦时,大拇指向外推动弓杆,同时指向内力压弓毛,以增加弓的张力,使内外弦弓的张力相等。在相同的演奏速度下,自然弓的跳跃点在弦内外统一在一点上。这种方法的唯一缺点是手腕由于用力增加了弓的张力而有些紧张,但在外弦上跳弓更容易,不会给表演带来太大的困难。此外,这种情况(指频繁的弦乐变化)在音乐中并不常见,时间也很短。这种方法仍然非常有效。就是这样。

3、由于变化的困难,为了避免技术困难对音乐表现的影响,应尽量避免在指印中反复变换琴弦。如果我们能在一根弦上解决这个问题,就不需要再更改弦。最好在左手指法中增加一点难度,尽量减少和弦变化的次数。

二胡自然跳弓法:轻松跳弓

1、噪音大,发音差。初学者必须先使弓子跳起来。噪音和发音差是次要问题。为了使弓向上弹起,有必要减小对弓的控制,以便尽可能地释放弓,以便内外振动。当你第一次学习起飞时,你的发音必须粗犷而空洞(尤其是推弓)。有时,你会在离管子大约一厘米的地方碰到弦。在保证起飞时,应适当控制牵引力和冲击力。弓的冲量和振幅控制均匀,弓毛和弦的摩擦点基本稳定,这样弓就不会跳出管外太多。弓像一个短弓一样从一边到另一边移动,使发音清晰而坚定。

2、开学时,我们也会遇到另一根弦的冲击。我们需要控制弓的振幅,这样当头发反弹时,我们就不会遇到另一根弦。有的同龄人采用调整弓角的方法,利用钢琴杆作为反弹支撑,解决了不碰弦的问题,给演奏带来较大困难,不可取。事实上,通过有效地控制弓幅,可以很容易地解决这一问题。

3、为了加强自然跳弓的艺术表现,在熟练掌握基本方法后,还必须练习逐渐增强和减弱的力量变化。你不仅可以在每个节拍的第一个音符上演奏重音,还必须学会在其他声音上演奏重音。用力演奏的方法是在增加牵引力(外顶和内压)的同时增加弓的移动长度,这时弓手对琴弦的冲击更大,发音更尖锐有力。

4、强弓拉法和弱弓推法是初学者常见的问题。尤其是带弓起飞更为明显。要解决推拉体积平衡问题,必须加强弓式推拉和起飞的实践。解决问题后,最好用弓在音乐中起飞。

自然跳弓是一种很好的弓法。它在表达一些轻松愉快的情绪方面有其独特的特点。但由于其自身的缺点(强弱幅度小、速度变化困难、音符组合单调等),其表现力仍然有限,不能滥用。在音乐中遇到强音,逐渐强音或变弦较多的地方,如果使用自然的弓跳,将无法满足心灵的要求,极大地影响了音乐的演奏。只有一个短弓才能工作。例如《三门峡畅想曲》)的结束句是一串上行模进的十六分音符,要求渐强推向最强最高点结束全曲,才能完成整首歌。自然弹弓是不可想象的,更不用说琴弦的变化已经造成了混乱,更重要的是,上升的渐强几乎无法发挥。由于二胡自身的缺点,高音量又小又薄,使得歌曲的结尾成为了一条蛇的尾巴,而以往的成就也被人们所抛弃。如果你用短弓演奏,就可以弥补二胡高音区音量小的缺点,成功地完成整首歌。

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