传统作韵技巧在古筝演奏中的表现

2020-03-27 16:07:25出处:丝竹知音作者:佚名

在传统的音乐演奏中,讲究一个“韵"字,这是中国音乐之魂,是其精髓所在。古筝中所讲究的作韵技巧,“韵"就是指左手的五个技法,即“吟"、“揉"  “按"、“滑'、“颤"。这是古筝的生命和灵魂,是其根源所在。古往今来,正是这些传统的作韵技巧,才能创造出脍炙人口的乐章。

传统作韵技巧在古筝演奏中的表现

1、论古筝的传统作韵

古筝在我国,已然是“百花齐放,百家争鸣"的景象。古筝历史悠久,尽管经历了几千年的演变,也没有磨砺其传统,反而更加的突出。在几代人的不断努力研究下,古筝也逐渐形成了其独有的特点,即“右手主声,左手主韵,以韵补声"的特色。在古筝的演奏中, “韵"是一种演奏技巧,即在演奏中用左手按住琴弦来改变音色,以达到抑扬顿挫和高低起伏的效果,使人感受到其中微妙的音律变化。古筝的作韵技巧有五种,这些作韵技巧不仅能使演奏者全身心的投人其中,感受音律的变化,使他们抒发自己内心的情感,使其演奏的曲目充满灵韵。古筝的韵味,要靠这五个作韵技巧来表现,在传统的古筝演奏中,古筝上往往不会标注左手在“吟"、“揉"、“按"、“滑"、“颤"时应注意的力度大小、深浅等等,全靠演奏者自身的功力、手感以及听觉来完成,因此,使古筝的弹奏具有神韵。另外,右手的演奏也十分重要,要双手结合才能演奏出完美的作品。演奏者要奏出一个浓厚的颤音时,必须加大右手的力度,以保证左手充分发挥作用,才能演奏出完美的韵律。

2、左手作韵技巧

左手作韵技巧中的五种技巧,可将其分为两大类,即吟揉类和按滑类。顾名思义,吟揉类中的吟是利用左手的食指、中指、无名指在古筝的琴弦上找好相应的位置,在右手弹音后,使用正确的方式发力,使其发出的琴音具有水波纹状的效果。揉同吟一样,也是将食指、中指、无名指轻粘在琴弦上,要在右手弹奏完成后,根据演奏曲目的旋律,将手指上下滑动,震动琴弦,使其演奏出连贯的音效。在古筝的吟揉类中,揉是最主要的方式,其发出的音色大小是根据手指所揉的力度决定的,因此,所用力度不同,其音色效果也就不同,以下是个人对揉的几种方法,以供参考:第一,以肘关节为中心;第二,以腕关节为中心;第三,手指自然垂直,与肘、腕关节相互配合。

再谈一谈按滑类的技巧,它是按、滑、压等技巧的运用。滑音是左手作韵技巧中最重要的,它是一种滑动的音,要求音色要圆润,在滑音的效果下,使其演奏的旋律更加丰富。滑音可分为三个部分,即连线滑音、上滑音和下滑音,在此过程中,要注意在琴弦的不同位置用力,演奏出来的音色效果完全不同,这个技巧的应用需要演奏者的耳力判断。按音不同于滑音,就是向下按琴弦,用左手的食指、中指、无名指在右手弹弦之前,按琴弦。按音的用力越大,其音色就越高,因此,在按弦的时候左手一定要迅速,不能按第二次,更不能左右晃动,以免出现漏音,同时,手指的用力要张弛有度,才能演奏出按音的效果。

3、现代古筝中“以韵补声"的表现

在现代古筝演奏中,很多都使用了传统的左手作韵技巧来演奏,例如在《三秦欢歌》中,就是利用了很多左手作韵技巧来演奏的。《三秦欢歌》是陕西筝派的代表作品,其中包含了按、揉、滑、颤音等技巧。上世纪50年代赵玉斋先生的《庆丰年》就是使用了双手结合的演奏方法。现代古筝的演奏实现了十指结合,使古筝的演奏更加灵活,体现了传统的“以韵补声"的演奏,形成了现代古筝独有的演奏风格。
“以韵补声"就是通过“韵"与“声"的结合而成。演奏中是以“声"为主,“韵"为辅,体现出声韵相随的特点,使演奏的曲目相得益彰。在继承和发展我国传统的作韵技巧时,一定要结合古筝的发展特点,掌握其奏音的技巧,使音韵完美结合,将古筝的内在灵魂和灵韵表现出来,并将其发扬光大。

古筝是我国传统的乐器之一,随着时代和科学的发展,古筝的弹奏技法及传统的作韵技巧都发生了很大变化,现代古筝也在追求与时俱进。尽管如此,现代的古筝演奏中仍然保留着一些传统的作韵技巧,例如左手作韵技法,时代的古筝演奏者将其继承发扬,更好的融人了现代元素,为古筝的演奏创造出更深层次的意境。在中国的乐器中,古筝音色优美,演奏技巧丰一,在民间广受追捧。中华人民共和国成立以后,古筝受到越来越多人的关注,在这个过程中,古筝迎来了前所未有的繁荣时期,古筝的传统技巧、演奏风格都发生了变化,在继承传统的基础上,融人了现代文化,成就了现代古筝演奏技法中传统作韵技巧的应用。

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