浅谈二胡演奏中的左手技巧

二胡演奏的好不好关键在于左右手怎样合作。本文侧重对二胡演奏中的左手技巧加以探析，首先对换把和揉弦的技巧和注意事项加以简要说明，其次说明了怎样合理地把握力度和速度，以促进演奏者的二胡水平的提高。

一、左手技巧中的换把

换把就是二胡演奏者用左手的虎口部位沿着琴竿在各个把位上下挪动变换把位的一种演奏方式。演奏是优秀还是低劣与乐曲的演奏声效有很大的关系，特别是音准和音色方面。因此，精通把位的技巧是很重要的。下面是换把时的技能和需要注意的问题：

1、换把的时候一定要尽力放松。左手虎口要放松自然，一般都不能把琴杆夹得太紧，左手正确的拿琴方法是半握拳，左手腕保持放松，左手被手臂带动着在琴杆上迅速地上下移动，同时左手虎口就移动到相应的把位，左手在虎口移动到新的把位之后立刻停止移动；

2、上臂要求平稳以免速度太慢或者把位位置不正确。左手臂的重心要自发地垂下。如果手臂不紧的话换把就变得比较困难，而且音效也不好。判断换把是否正确还可以通过听声音来分析。

二、左手技巧中的揉弦

我们大家都知道，二胡的演奏风格有它自己的优势。它不仅可以展现出深邃、凄凉的主题，而且还能够让人们体会到气势宏伟的场面。除此之外，二胡的音色和我们的声音很相近，它的情感表现力也很高。二胡的音乐之所以可以使人们有所触动，这和揉弦密不可分。揉弦，是小提琴、二胡、吉他等弦乐演奏中最具表现力的演奏技巧之一。它是指手指在琴弦上作一些有规律的揉动，比如一屈一伸，这样就可以使琴弦呈现出或松或紧的变化，进而产生一种特殊的音波。这是一种对称性的音波，温和动听，就像唱歌一样。揉弦分为很多种，包括滚揉、搂揉、垫指滑揉、压揉、抠揉等等。下面是揉弦时应该注意的事项：

1、揉弦要求上臂变得主动，主要是为了手指可以在弦上自然地伸屈。这就需要上臂向里面转动或者向外面转动，手腕灵活地一屈一伸，手掌向上向下摇动。如果上臂不主动，只有手腕屈伸，就会导致音波的混乱。如果上臂和手腕都不动，只有手指独自运动，就会使声音变得扭曲。

2、要想手指在弦上可以自由地一屈一伸，当一、二、三指进行揉弦时，第三指关节必须要弯曲。由于小指比较短小，因此在揉弦时第三指关节应该微微弯曲。

3、在揉弦时虎口切忌随意挪动，如果虎口位置发生改变，就会造成声音的效果不好。

4、揉弦时，学会掌握音准基线，频率要适当。不管频率是偏高还是偏低都会造成一定的偏差。这就需要二胡演奏者经常练习和摸索，使听力变得越来越敏锐。

5、揉弦的运用不是死板的，不是什么音都要揉弦，而是要考虑乐曲的意境和主题。

三、合理掌握速度和力度

乐曲的速度大致可以归纳为三种类别，分别是慢速、中速以及快速。除此之外，还有渐快、稍快、渐慢、稍慢以及自由速度等等。在很多乐曲中，通常通过快速来表明惊慌、激昂、欢喜的心情，通过中速来表明浓情、亲近等情绪，通常通过慢速来表明悲愤、讴歌等情绪。这就需要二胡演奏者通过熟记乐谱上的速度来把它变成自己内心的速度。演奏者需要不断地听乐曲，做到对每一分钟甚至每15秒都知道它的节奏是快是慢还是中速。通过这样不断地练习，最终就能对速度的把握做到随机应变。接下来我们来简述力度。所谓力度，说的便是在音乐中音响的强弱水平。大多数作曲家都会在乐谱上进行详细的力度标记，从最弱到最强，一般情况下可以分为十几个层次，它和音区一样每一层都是一个相对值。一个优秀的演奏者之所以能够演奏出使人们深受启发的杰出作品，就是因为他们合理掌握力度，把力度的作用展现得淋漓尽致，甚至从最微小的弱音到强音都能够表现出来，这样就使作品的内涵有了很大幅度的提升。

四、结束语

综上所述，要想使自身的二胡演奏能力更上一层楼，就要学会一些左手技巧。可是，我们都知道成功不是马上就可以实现的。需要刻苦练习、认真研究、坚持不懈，才能真正掌握这些技巧，使自己的演奏水平超过其他人。不仅如此，我们要学会立异，不仅要学会灵活地应用基本技能，还要仔细体会二胡作品的演奏风格，同时加上自己对作品的鉴赏。通过这样的方法，就可以深切地感受到二胡作品要表达的思想感情，更重要的是提升了自己的二胡演奏水平。