扬琴演奏时正确的手臂运动

放松与紧张的运用在演奏过程中，整个手臂必须呈自然下垂即手臂重量下沉状态，并始终保持向下垂落的基本感觉。肩、旨各关节松动自如。以腰部为基础，全身都要自然放松。

1、击弦前，在上述松驰状态和自我能够感觉到手臂重量下沉的条件下，仅用拇、食、中三个指头，以及轻徽的力量，没有任何多余负担地轻轻捏稳琴笕。

2、击弦时，腕、指以及臂部工作的肌、腱以不同程度的瞬间紧张一用力使琴笕弹击琴弦。这时要避免非工作的肌腱出现不应该有的紧张。

3、击弦后，工作的肌、腱应立即回松即弹性放松，瓜越快越好。实际上，在笕头尚未着弦的前一刹那，它们就已经松弛下来了。键头着弦要富于弹性地一触即离，以保证下一次击弦的有效进行。

各部位的运用和调整为了利落地进行各种技法演奏，准确达到音乐表现中力度、速度及音色方面的要求，减少与避免手臂持续紧张，演奏者可在基本方法保持不变的基础上，对各部位加以灵活运用和适当调整：

1、强奏时，加强腕、指动作爆发性，快速下笕。适度加大弹击力量，扩大动作幅度。在可能的速度范围内，要充分运用手臂自然重量和必要的臂部动作配合演奏。

2、弱奏时，肩肘高度放松，充分运用手指灵巧捻、，加上手腕的细徽配合。适当减轻绊击力量，缩小动作幅度。力度极弱时，可减少工作部位，以达到控制力量目的，并力求控制性与自如性的统一。

3、快奏时，一般运用手腕灵活的伸转，加上手指以及小臂的密切配合。适度加强手指对琴笕的控制，缩小动作幅度以加快运动频率，充分发挥肌、腱的弹性机能。速度极快时，则应以手指为主导，加上手腕的细微配合，以求得手腕力所不及的演奏速度。

4、慢奏时，肩、肘高度放松，臂、腕、指动作应更加协调，避免松散无力。从举笕到下击的过程中，要注意动作有机贯穿和外观形态舒展柔美。

5、力度由弱渐强时，采用由手指手腕手臂层层屐顺次加入的方法，逐步加强手腕主动性和击弦力量，渐渐扩大动作幅度，力度由强渐弱时则相反。这时要注意肌肉快速瓜和大脑神经灵敏调节，命名肌肉从一定的紧张状态中逐步松驰下来。

6、速度由慢渐快时，一般逐渐加强手腕的主导作用和手指以及前臂的配合。逐步加强手指对琴笕的控制，缩小动作幅度以加快运动频率。速度极快时要依靠手指的主导作用;速度由快渐慢快运动频率。速度极快时要依靠手指的的主导作用;速度由快渐慢时则相反。这时要注意动作的协调性，从举笕到击弦，手臂的运动速度要与逐渐减慢的演奏速度高度一致。 7、音区移位时，充分运用手臂的调节作用和身躯重心的适当转移相配合。演奏高音区重心前移并加强手指的作用;演奏低音区重心右移，可加强左手手指的作用，以弥补手腕活动的不足。

7、获取纯美的音质是一切演奏动作的核心宗旨(这里不涉及各演奏流派的音质要求与爱好)。它除与击弦部位准误、笕口垫物硬软和厚薄、乐器音质优劣以及琴弦好坏，空气湿度大小诸因素有关外，主要依靠演奏部位灵活协调的动作，产生轻巧的弹击力量。其中关键是拇、食二指必须对琴笕进行贴切控制和灵活操纵，将弹击力量适当而巧妙地传递给笕头击弦，使琴弦产生最佳振动。注意惯性的合理运用，力点的稳定性和击弦后的弹性回松。

8、演奏轮音时，一般利用手指灵巧的捻托和手腕灵活细微的伸转相结合。弱轮时，要偏重用指轮时，要偏重用腕。演奏中应尽力避免肩关节紧张、僵硬。

9、演奏弹轮时，在腕指力量作用琴笕的瞬间，充分运用手指的捻托。揿压琴笕时，随着笕杆振幅逐渐缩小，手指应将笕头始终控制在与琴弦保持有效的弹性距离内，并注意笕杆弹性和琴弦反弹作用的发挥。下滑弹时，将笕柄适当上提，以笕头挂弦滑弹时，将笕柄适当压低，以防笕头插入弦下。

10、笕尾或指甲拨弦时，应在肩、肘、腕有机贯穿的基础上，以掌指关节为根基，运用食指和中指第一、二节灵活的拨动。滑拨时，应注意动作协调和舒展。上下滑拨转换时，应注意手腕自然曲伸，轻盈带过。

11、演奏压音时，充分运用肩(包括胸、背)和整个手臂的静力性动作，将力量集中到工作手的中指和无名指上按压琴弦：

(1)需吟响之音，可多次按压琴弦。

(2)需固定音高的波音，可自本音一次性压至目的高音，马上又放回本音。

(3)需上滑效果，可自本音一次性压至目的高音不放。

(4)需下滑效果，可事先压至目的的高音，击弦时再放回本音。

在一首扬琴曲目中，速度、力度和音色的要求是同时存在的。演奏中参照上述方法，将它们结合起来使用。概括地讲，就力度而言，用力大小是关键。就速度而言，腕指灵活性是关键。就音质而言，用力巧妙与适度是关键。它们均与手臂的演奏机能密切相关。因此，在借鉴上述方法的同时，应当致力于演奏能力的提高。