琴颂《诗经》——《诗经》与“琴歌”的吟唱

我是中国歌剧舞剧院的一名歌剧演员。为什么今天我要和大家分享《诗经》、分享古琴呢？那是因为2012年我在一次欧洲巡演的过程当中，亲眼看到了古琴的表演，亲耳聆听了古琴的音乐，我顿时就被古琴的音色、音乐深深地吸引了。而后，我就拜了当时演奏古琴的那位老师为师，开始学习古琴。这位老师就是中国琴会秘书长杨青老师。所以，我也是一个古琴的爱好者和学习者。我想，也许是冥冥之中有人希望我从不同的视角来感受我们自己的古老文化，希望我有能力来传播和传承我们自己民族的文化。我从五岁开始学习书法，到初中的时候就停止了，但是自从接触古琴之后，我又自然而然地把书法给“拣”起来了。随着对古琴的学习与了解的深入，我写书法也逐渐慢了下来，我的心也越来越静了下来。所以我非常荣幸能够跟大家分享这样一种心路历程。

歌剧是一个非常复杂的体系，而古琴音乐就像中国写意画一样，非常简单、飘渺，即使是像《酒狂》那样的作品，它的音乐仍然是很安静的。我身边有很多朋友，但是很少有朋友会接触到这样的音乐，也不知道是不是因为是学习歌剧这种西方音乐的原因。但是现在，我身边的一帮青年朋友们，也开始关注我现在所做的这种音乐探索。

《诗经》是中国最古老的“艺术歌曲”。古琴是汉民族最早的弹弦乐器，有文字可考的历史有四千余年。我的老师经常说，拿着一把琴，这把琴就是一个人。古琴的声音分为“天地人”三音。我非常喜欢“天地人”三音。古琴的音色分三种：泛音、散音、按音，泛音为天音，散音为地音，人音就是按音。在技法上也有非常多的组合，三种音总是交替出现。

古琴是一种文人乐器，自古以来，有许多大文豪、大诗人都喜欢以古琴为友。在古代，弹琴的人非常受尊重，一般在他们的名字前面会加一个“师”字，比如师旷、师襄。这让我们感受到，会弹琴的人一定是一位有着高尚品德、值得尊敬的师长。这也是中国传统文化当中非常值得传承的好现象。现代社会信息发达了，可能一个班的学生，四十个人就学了四十种乐器。其实在这个过程当中，大家都能感受到不同乐器的美。我在学习了古琴一年之后，开始接触到琴歌。司马迁说，“三百五篇，孔子皆弦歌之，以求合《韶》《武》《雅》《颂》之音。”这让我们能够感受到，《诗经》一直是伴随着音乐而发展到今天的。当然，在历史的长河当中，《诗经》也是命运多舛的。到现在，《诗经》的原始版本或者说原始释义，在文学界和经学界都还有很多争议。

我们从故宫博物院里拿到了《钦定四库全书》的琴史谱，它是一个文字谱。这个文字谱不学习古琴的人是看不明白的，后面有一张图片。

《钦定四库全书》古琴指法谱

（上图）这全部都是古琴指法谱，在谱子当中没有节奏记载，大约在1788年编纂成谱。琴谱上的汉字我们都认识，在字的下面还有相应的另外一个字，那就是谱子。这就是我们中国的乐谱。古琴一共有七根弦，这些谱子全都是对应的位置。按照琴谱弹出来，仍然是一个音一个字，完全没有节奏的记载。从乐谱上来讲，这就是一个单旋律，这也是我们的文化、我们的特色，我必须要尊重自己的文化。