音乐艺考生表演技巧及注意事项

作为音乐艺考生应该注意什么呢？首先从心理上克服紧张的情绪，做好充分的准备可以帮助你提高自己，深呼吸则是很快、很简单的情绪调节方法之一，保持自信是克服怯场的法宝。着装适当大方，化妆淡雅自然，尽可能不穿便装、拖鞋，以免给招考官留下太随便的印象，影响考分。考试报号时要尽量讲普通话，唱考题时要用正确的姿态：站姿自然，和评委保持一定的距离，左手执谱于胸前20厘米左右，右手略低于左手划拍子，音量要适中，音调要婉转。

学习声乐是一项需要多年积淀的技术，需要长时间勤于练习，找到适合自己的唱法等等。学习声乐必备的几个小技巧，正确的呼吸。美声强调呼吸是歌唱的基础，要求用“气息托住声乐”，肯定了胸腹式呼吸法，提出用调整呼吸状态来调整歌唱状态的观点。准确的起音。认为美声只有完成良好的起音，才能获得轻松柔和、明亮圆润的声音。

音乐艺考又称之为音乐艺术考试，全国各个省份在每年的12月份进行省级的统一考试。作为一名音乐艺考生，除了在专业的音乐知识上有过硬的本领之外，还需要了解音乐常识，才能称之为一名合格的音乐艺考生。对于音乐天赋的误解，音乐的天赋不是从简单的外形上就可以表现出来的，比如说手指修长的人不一定有弹钢琴的天赋，喉结大小对唱歌天赋的影响也不是绝对的因素等等。

学习声乐必备的几个小技巧，要完成良好的起音，一定要正确呼吸，喉头稳定，思想集中，心理上做好充分的准备，声带积极闭合。有位歌唱家具体地概括出了起音的要领：舌头平放、心理地唱到音高，平稳而不能滑动。声音的连贯性。美声强调保持音质的一致、声音位置安放不变，音与音的连接讲究平滑匀净，音量渐强渐弱控制自如。

学习声乐必备的几个小技巧，无论将声区如何划分，声区都是教学的关键，声区与共鸣是相辅相成的，要达到音色统一动人，富有穿透力，共鸣的位置必须相对稳定、准确。吐字和语言。歌唱要有良好的语言习惯。美声要求语言中每个元音的发声是清晰准确的，歌唱中的元音转换要圆润、流畅。

学习声乐必备的几个小技巧，声音的灵活性。18世纪比较崇尚花腔技巧和花腔的装饰音演唱，所以美声注重训练声音的灵活性，发展音域，打开喉咙，锻炼声音的控制能力应多练习快.速音阶、快.速走句、跳音、要求声音清晰明亮而准确。声区与共鸣。声区是一个复杂的技术问题，很多专家对此都有自己的理论观点。

音乐常识，重要的音乐天赋是对音乐乐感的掌握，以及对所有声音细节的记忆。音乐是个时间的艺术，既然看不见也听不着，只能依靠听觉去听。一个人对音乐的记忆力显得很关键，听到一个音乐片段，可以快.速把音乐中的节奏，音高，音准都能够记下来或者可以模唱出来，那么我们就说这个人的音乐天赋比较高。

作为音乐考生应该注意什么呢？不要去挑战自己不能把控的高音，很多考生在进行专业训练的过程中，可能会遇到一些在演唱高音部分时会遇到一些相关问题。考生在备考阶段不要去挑战自己不能把控的高音，比如你能达到的某个音，再高就可能破音，那就要将这个音降2个音作为自己的很高音标准，超过了就要用假音。

音乐生表演技巧，考生在表演时，除了眼神专注、手势得体以外，还要学会运用面部表情来体现内心的情感，要让面部表情随着歌曲的情绪变化，这样才能更容易的让考官产生共鸣，增强表演效果。考试过程中，考官希望看到一个考生真实的表现并发现其内在潜力。考试过程中常常会出现一些意想不到的情况，对于“突发事件”，考生一定要沉着冷静，要随机应变、把自己的优势在有限的时间内展示出来。