琵琶音色美在演奏技巧中体现

琵琶音色，本身受发音体材料（琴身木质、琴弦、指甲等）的质量不同而有所差别，这是琵琶发音的另外问题，此文暂不讨论。与音色相关的则是演奏技巧对音色美的影响。在心理已获取音色美的概念之后，加上演奏者的各种生活体验，对音色美起决定作用的就数演奏者技巧的功力了。

一、右手触弦技法的运用对音色的影响

琵琶音色的好坏，很大程度上取决于对右手触弦技法的掌握。在右手触弦技法中，具体的触弦位置、深浅、角度、速度、力度的不同，直接控制着音色的变化和差异。通过长期的实践，笔者认为，影响音色变化的右手触弦技法包括了以下四个方面。

1、右手指甲触弦的位置。音色是随着触弦位置的不同而产生变化的，触弦位置的不同，导致弦的张力不同，其振动频率也不同。琵琶四根弦触弦的位置也不相同，通常一弦触弦点较低、二弦、三弦、四弦的触弦点依顺序适当提高。在实际演奏中，我们应根据乐曲的力度、乐曲的情绪需要合理选用相应的触弦点，以获得各层次的音色变化。通常每件乐器都会有一个最佳触弦点，以琵琶一弦为例，就包括了上、中、下三个触弦点。其中，最常用的触弦点是“中”，位置约在复手 4— 5 厘米处。弹奏这个部位时弦的张力适中，声音清脆、坚实而明亮。而一般来说，“上”与“下”触弦点是音色变化、对比时用的位置，“上”的位置靠近品位处，“下” 的位置靠近复手处。如果触弦点上移，距离复手的位置越远，泛音频率中低音频率的振幅相应加大，形成的音色就偏软、偏散，发音飘渺而空洞，如琵琶曲《狼牙山五壮士》第 2 段的 8— 10、 13 一 l7 小节演奏时的触弦点应靠近复手，让发音生硬、音色干涩，就形象地刻画了日本侵略军狰狞、凶残的形象。

2、右手指甲触弦的深浅。首先，触弦面积的大小不同，产生的音响效果也不同。一般来说指甲触弦面的大小与入弦的深浅成正比，入弦深触弦面大，发音就饱满、厚实；入弦浅触弦面小，发音就轻柔、圆捷。初学者人入弦的深度一般控制在指甲长度的三分之一。其次，触弦面的变化要取决弦的粗细、音的强弱及乐句的情绪等。如弹一、二弦时，应适当缩小触弦面；弹三、四弦时，应适当扩大触弦面；奏强音时，适当扩大触弦面，奏弱音时，适当缩小触弦面；弹清晰、欢快的乐句时，应缩小接触面。如琵琶曲《阳春白雪》中常用的弹挑、遮分等指法．触弦面小加之快速的演奏．发出明亮而富有弹性的音色，使乐曲显得轻盈、流畅、活泼、跳跃，表现了冬去春来、大地复苏、万物欣欣向荣的初春美景，在演奏中才能取得特定的艺术效果。

3、右手指甲触弦的运动速度。指甲触弦速度的快慢，对音量和音质也有很大影响。一般来说，触弦的速度越快越好，速度越快，指甲在琴弦上停留的时间就越短，产生的噪音就小。反之，指甲经过弦的速度慢，冲力小，使弦身的变化较缓慢，产生的噪音就大。如琵琶曲《春雨》的第三段是慢起渐快的三连音节奏型，在节奏与指法安排上做出四种不同的变奏处理，使音乐的发展形成了“优美—欢快一热烈一激越 ”的层次变化，循序渐进，推向高潮。因而，演奏各类乐曲要有各种不同的发力速度以满足乐曲内容的需要。要顺其自然，均衡变化。

4、右手指甲触弦时作用于琴弦的力。此处的 “力”是指力、腕力、臂力互相配合运用，一方面从发音体的振动来说，音量的大小、强弱取决于琴弦本身振幅的大小。振幅大音量则大，振幅小音量则小。当手指以与弦垂直的方向运行触弦时，发音坚实；当手指结合手腕、小臂相互合作与弦斜向的方向运行触弦时，则发音柔和。一般表现乐曲轻、弱、慢、柔的部分时，控制触弦的力度偏弱，音色就会变得自然委婉。另一方面从乐曲的情感表现来说，力度是表达乐曲气氛的重要因素。力度总是处于各种变化的状态中，随乐曲的情感变化而变化的。林石城先生指出：琵琶文曲的“左右手指法中，各种不同类型的多变性的力度控制与音色控制，常为表现乐曲内在情感的最好手段”。

二、左手技巧对音色的影响

琵琶音色，如果失去左手的配合，那将是不可想像的。左手指法技巧，包括按音、揉音、打音、泛音、滑音等多种指法。每一种指法，对音色美都有直接关系。每一种指法技巧功力不到家，也都会影响音色美的形成。就像最普通的按音，也有其一定的章法。指肚触弦面积的大小，按音的力度音位与指肚力点是否相吻，都可能影响到音色。如琵琶上把位的 D 音，如果指肚的中心点（力点）不在 D 音的品位上，在音色亮度，厚度都比按到接近品位上发出的音色差多了。弦上的每个音位，都有其最佳的按音位，指力与音位中心点吻合，演奏者自己有时也会感到整个琴体都在共鸣。说明琴体各部分都处在最佳的协和的工作状态。揉弦也一样，方法正确的揉弦，给音色以装饰之美，使人感到愉悦。揉弦的种类繁多，有快揉，慢揉，中揉，大揉等。每一种揉弦法，都给音色以新的面貌。总之，琵琶演奏中的各种技巧，都不同程度影响音色的变化。其中包括未论及的轮指，滚指，扫弦，泛音和按音的其他技巧，在特定的音乐作品内容制约下都要求有特定的音色表现。只有充分掌握了各种演奏技巧，音色美也蕴含其中了。

值得一提的是要全面衡量音色的运用，用辩证的观点统一音乐表演。从一般概念讲，纯净、明亮、浑厚、圆润是音色美的基本范畴，但由于音乐作品的特殊需要，混浊，暗淡，虚浮，涩滞也有它的审美价值。只有将音色的各种因素融会到音乐内容里去，琵琶的音色才会放射出它真正的美来。